Актеры не единственные, кто делает наши спектакли интересными
и запоминающимися. Наша команда талантливых и увлеченных профессионалов помогает воплощать идеи в жизнь и радовать вас. Именно благодаря их труду появляются новые постановки, а наши спектакли становятся яркими
и запоминающимися.
и запоминающимися. Наша команда талантливых и увлеченных профессионалов помогает воплощать идеи в жизнь и радовать вас. Именно благодаря их труду появляются новые постановки, а наши спектакли становятся яркими
и запоминающимися.
КОМАНДА
мастерской
ЭРНЕСТ МОТОРКИН
Егор Вязьмин- Глухов
Полина Айрапетова
Степан Даниловых
Валентина Николайчук
Андрей Маник
Анастасия Ланина
Елисей Бобров
юрий печенежский
Маша Мошкович
музыкальный продюсер «Тургенев. Муму»
музыкальный продюсер «Тургенев. Муму»
РЕЖИсСЕР спектакля «Любовью не шутят»
Режиссер спектакля «Тургенев. Му-му»
Художник-сценограф спектакля «Волшебная гора»
Режиссер и автор музыки спектакля «Ганмухури»
директор театра
продюсер
продюсер театра
Режиссер спектакля
«утиная охота»
«утиная охота»
Неретина Ксения
Художник-иллюстратор мастерской
Аскар Галимов
Режиссер спектакля
«ангел Вася»
«ангел Вася»
ИРИНА ТРУБИЦЫНА/
сергей мясников/
салават гафаров/
арина емелина/
лилиана брик/
екатерина горшкова/
другие:
Полина Майорова
Режиссер по пластике спектакля «ангел Вася» и "утиная охота"
Нанна Шех
Художник по свету спектакля «Тургенев. Му-му»
ДИЗАЙНЕР САЙТА МАСТЕРСКОЙ (тг: @irina_tr7)
художник по свету спектакля «АНГЕЛ ВАСЯ»
композитор спектакля «АНГЕЛ ВАСЯ»
инсценировка спектакля «АНГЕЛ ВАСЯ»
художник по костюмам спектакля «АНГЕЛ ВАСЯ»
сценограф спектакля «АНГЕЛ ВАСЯ»
юрий печенежский
Режиссер спектакля «Утиная охота»
В 2006 году окончил Санкт-Петербургскую академию театрального искусства (СПбГАТИ), мастерскую Сергея Черкасского. В 2016 окончил магистратуру режиссёрского факультета в ГИТИСе, мастерскую Леонида Хейфеца. Дважды был отмечен в лонг-листе премии «Золотая маска» за спектакли «Ганди молчал по субботам» в Новокузнецком драматическом театре и «Базаров» в Великолукском драматическом театре.
В 2020—2021 годах работал художественным руководителем Великолукского драматического театра, где поставил спектакли «Алиса в Зазеркалье», «Преступление. Сонечка», «Ромео и Джульетта», «Шестое чувство», «Три сестры», «Базаров», «Старший сын» и «Смотритель».
Поставил спектакли: «Двенадцатая ночь», «Первый урок» и «Толстой. Четыре» в Рязанском театре драмы; «Взрослая дочь молодого человека» в Театре на Таганке; «Чëрная пурга», «Старший сын» и «Примадонны» в Сарапульском драматическом театре; «День рождения Смирновой» в Учебном театре Театральной школы Райкина; «Бог ездит на велосипеде» в театре ФЭСТ; «Матрёнин двор», "Лавр" в Томском театре драмы; «Человек из Подольска» в Магаданском музыкальном и драматическом театре; «Я шагаю по Москве» в Новом драматическом театре (Москва); «Туrандот» в Канском драматическом театре; «Золушка» в Серовском драматическом театре; «Вишнёвый сад» в Лысьвенском театре драмы; «Жанна» и «Ганди молчал по субботам» в Новокузнецком драматическом театре; «Oneгин» в Омском ТЮЗе; «Женитьба» в Драматическом театре Вольска; «Номер шестой» в Чеховском культурном центре (Москва); «Пиковая дама» в Псковском драматическом театре имени Пушкина.
В 2006 году окончил Санкт-Петербургскую академию театрального искусства (СПбГАТИ), мастерскую Сергея Черкасского. В 2016 окончил магистратуру режиссёрского факультета в ГИТИСе, мастерскую Леонида Хейфеца. Дважды был отмечен в лонг-листе премии «Золотая маска» за спектакли «Ганди молчал по субботам» в Новокузнецком драматическом театре и «Базаров» в Великолукском драматическом театре.
В 2020—2021 годах работал художественным руководителем Великолукского драматического театра, где поставил спектакли «Алиса в Зазеркалье», «Преступление. Сонечка», «Ромео и Джульетта», «Шестое чувство», «Три сестры», «Базаров», «Старший сын» и «Смотритель».
Поставил спектакли: «Двенадцатая ночь», «Первый урок» и «Толстой. Четыре» в Рязанском театре драмы; «Взрослая дочь молодого человека» в Театре на Таганке; «Чëрная пурга», «Старший сын» и «Примадонны» в Сарапульском драматическом театре; «День рождения Смирновой» в Учебном театре Театральной школы Райкина; «Бог ездит на велосипеде» в театре ФЭСТ; «Матрёнин двор», "Лавр" в Томском театре драмы; «Человек из Подольска» в Магаданском музыкальном и драматическом театре; «Я шагаю по Москве» в Новом драматическом театре (Москва); «Туrандот» в Канском драматическом театре; «Золушка» в Серовском драматическом театре; «Вишнёвый сад» в Лысьвенском театре драмы; «Жанна» и «Ганди молчал по субботам» в Новокузнецком драматическом театре; «Oneгин» в Омском ТЮЗе; «Женитьба» в Драматическом театре Вольска; «Номер шестой» в Чеховском культурном центре (Москва); «Пиковая дама» в Псковском драматическом театре имени Пушкина.
Степан Даниловых
Режиссер спектакля «Тургенев. Му-му» .
Театральный режиссёр, актёр и педагог из Нижнего Тагила. Он получил актёрское образование в Екатеринбургском государственном театральном институте, который окончил в 2018 году по специальности «Артист драматического театра и кино». После этого несколько лет преподавал мастерство актёра на курсе В. И. Марченко, передавая студентам свой практический опыт и театральную школу.
В настоящее время он учится на режиссёрском факультете ГИТИСа в мастерской Олега Львовича Кудряшова. В его учебной и творческой работе заметен интерес к разной драматургии и к поиску собственного режиссёрского языка: он работал с произведениями Чехова, Гоголя, Шекспира, Брехта, Мольера, Беккета, Пушкина и других авторов. Среди его работ есть как учебные отрывки, так и преддипломная постановка «Чехов. Гроза» по пьесе «Дядя Ваня».
Его профессиональный путь сочетает актёрскую подготовку, педагогическую практику и режиссёрское развитие. За свои работы он получал награды и отмечался на режиссёрских конкурсах, что говорит о серьёзном отношении к профессии и устойчивом движении в сторону самостоятельной авторской режиссуры.
Театральный режиссёр, актёр и педагог из Нижнего Тагила. Он получил актёрское образование в Екатеринбургском государственном театральном институте, который окончил в 2018 году по специальности «Артист драматического театра и кино». После этого несколько лет преподавал мастерство актёра на курсе В. И. Марченко, передавая студентам свой практический опыт и театральную школу.
В настоящее время он учится на режиссёрском факультете ГИТИСа в мастерской Олега Львовича Кудряшова. В его учебной и творческой работе заметен интерес к разной драматургии и к поиску собственного режиссёрского языка: он работал с произведениями Чехова, Гоголя, Шекспира, Брехта, Мольера, Беккета, Пушкина и других авторов. Среди его работ есть как учебные отрывки, так и преддипломная постановка «Чехов. Гроза» по пьесе «Дядя Ваня».
Его профессиональный путь сочетает актёрскую подготовку, педагогическую практику и режиссёрское развитие. За свои работы он получал награды и отмечался на режиссёрских конкурсах, что говорит о серьёзном отношении к профессии и устойчивом движении в сторону самостоятельной авторской режиссуры.
ЕГОР Вязьмин-ГЛУХОВ
Музыкальный продюсер спектакля «Тургенев. Му-му».
Окончил ГИТИС факультет ННСИ кафедра Саундрамы мастерская А. Б. Ардовой 2026.
Родился на окраине города Самара 1 мая 2004.
Режиссер театральной лаборатории «Грани Тысячелетия» замок Инстербург 2025.
Музыкальный продюссер спектакля «Tribute LP» Реж. Эрнест Маторкин
Окончил ГИТИС факультет ННСИ кафедра Саундрамы мастерская А. Б. Ардовой 2026.
Родился на окраине города Самара 1 мая 2004.
Режиссер театральной лаборатории «Грани Тысячелетия» замок Инстербург 2025.
Музыкальный продюссер спектакля «Tribute LP» Реж. Эрнест Маторкин
Эрнест Маторкин
Музыкальный продюсер спектакля «Тургенев. Му-му».
Родился в городе Набережные Челны.
В 2022 окончил Казанское театральное училище (курс В.А. Бобкова). Учится в ГИТИСе на режиссёрском факультете (мастерская О.Л. Кудряшова).
Спектакли в качестве композитора: «Чехов. Гроза» (реж. Степан Даниловых) «Тургенев. Муму» (реж. Степан Даниловых) Спектакли в качестве режиссёра: «Tribute LP»
Родился в городе Набережные Челны.
В 2022 окончил Казанское театральное училище (курс В.А. Бобкова). Учится в ГИТИСе на режиссёрском факультете (мастерская О.Л. Кудряшова).
Спектакли в качестве композитора: «Чехов. Гроза» (реж. Степан Даниловых) «Тургенев. Муму» (реж. Степан Даниловых) Спектакли в качестве режиссёра: «Tribute LP»
Аскар Галимов
Режиссер спектакля «Ангел Вася».
Режиссёр и педагог, выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа, мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова. Родился 26 июля 1995 года, является основателем и художественным руководителем независимого театрального проекта «ӨЙ ТЕАТР» в Москве.
В его биографии — long-list премии «Золотая Маска» за спектакли «Солнечная линия» и "копеподы.путь.исследования", участие в фестивалях «NO NAME» и "Театральная стрелка", а также создание перформансов и спектаклей в России и за рубежом, включая «OVERTIME», «People and Images», «П.О.Л.Е.», «Утиная охота», «Неотосланные письма», «Зимний сад» и другие.
Режиссёр и педагог, выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа, мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова. Родился 26 июля 1995 года, является основателем и художественным руководителем независимого театрального проекта «ӨЙ ТЕАТР» в Москве.
В его биографии — long-list премии «Золотая Маска» за спектакли «Солнечная линия» и "копеподы.путь.исследования", участие в фестивалях «NO NAME» и "Театральная стрелка", а также создание перформансов и спектаклей в России и за рубежом, включая «OVERTIME», «People and Images», «П.О.Л.Е.», «Утиная охота», «Неотосланные письма», «Зимний сад» и другие.
Полина Айрапетова
Режиссер спектакля «Любовью не шутят»
Закончила Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории по специальности фортепиано. В 2011 году поступила в РАТИ (ГИТИС) на курс Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова.
По окончании института в 2015 году принята в стажёрскую группу Мастерской Фоменко. С 2018 г. в труппе театра. Номинирована на премию «Золотая маска» в номинации «Драма / Женская роль второго плана» за роль Полины в спектакле «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция», 2022 Спектакль «Проклятый Север» в постановке Полины Айрапетовой — лауреат премии «Золотой Витязь», а сама Полина — удостоена «Золотого диплома» фестиваля «за виртуозное исполнение нескольких характеров в спектакле», 2017.
Закончила Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории по специальности фортепиано. В 2011 году поступила в РАТИ (ГИТИС) на курс Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова.
По окончании института в 2015 году принята в стажёрскую группу Мастерской Фоменко. С 2018 г. в труппе театра. Номинирована на премию «Золотая маска» в номинации «Драма / Женская роль второго плана» за роль Полины в спектакле «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция», 2022 Спектакль «Проклятый Север» в постановке Полины Айрапетовой — лауреат премии «Золотой Витязь», а сама Полина — удостоена «Золотого диплома» фестиваля «за виртуозное исполнение нескольких характеров в спектакле», 2017.
НАННА ШЕХ
Художник по свету спектакля «Тургенев. Му-му» .
Театральный художник из Тулы, работающий на пересечении сценографии, света и визуального образа спектакля. Она получила профильное образование в магистратуре ГИТИСа
по направлению «Художник в театре» в мастерской
М. И. Трегубовой, а до этого изучала промышленный дизайн
в ТулГУ и проходила курс «Художник по свету» у Глеба Фильштинского.
В её профессиональном опыте — работа в театрах и проектах разных городов, от Тулы и Москвы до Минска, Санкт-Петербурга, Тюмени, Ульяновска, Красноярского края, Лесосибирска и Бишкека. Она участвовала в постановках по Шекспиру, Достоевскому, Гоголю, Булгакову, Пинтеру, Платонову, Хемингуэю и другим авторам, создавая художественное
и световое решение спектаклей.
Среди её работ — «Отелло», «Белые ночи», «Старик и море», «Король Лир», «Бесы», «Вий. Домыслы», «Дубровский», «Записки доктора Б.», «Сторож» и другие проекты, а также участие в выставках театральных художников в Музее Москвы, Граунд Солянке, Боярских палатах и других площадках.
Театральный художник из Тулы, работающий на пересечении сценографии, света и визуального образа спектакля. Она получила профильное образование в магистратуре ГИТИСа
по направлению «Художник в театре» в мастерской
М. И. Трегубовой, а до этого изучала промышленный дизайн
в ТулГУ и проходила курс «Художник по свету» у Глеба Фильштинского.
В её профессиональном опыте — работа в театрах и проектах разных городов, от Тулы и Москвы до Минска, Санкт-Петербурга, Тюмени, Ульяновска, Красноярского края, Лесосибирска и Бишкека. Она участвовала в постановках по Шекспиру, Достоевскому, Гоголю, Булгакову, Пинтеру, Платонову, Хемингуэю и другим авторам, создавая художественное
и световое решение спектаклей.
Среди её работ — «Отелло», «Белые ночи», «Старик и море», «Король Лир», «Бесы», «Вий. Домыслы», «Дубровский», «Записки доктора Б.», «Сторож» и другие проекты, а также участие в выставках театральных художников в Музее Москвы, Граунд Солянке, Боярских палатах и других площадках.
Валентина Николайчук
Художник-сценограф спектакля «Волшебная гора», "Утиная охота".
Сценограф, художник по костюму и стрит-арт художник работающий в области современного искусства.
Родилась в Петропавловске-Камчатском, а с 2010 года живет
в Москве. Окончила Московский Академический художественный лицей при РАХ, затем факультет сценографии ГИТИСа (мастерская Дмитрия Крымова, мастерская Николая Симонова).
Участвовала в создании таких спектаклей, как: «Ленинградские каникулы» (Новая сцена МХТ им. А. П. Чехова, Москва), «Фуня» (Атнинский государственный драматический театр, Республика Татарстан, реж. Д. Афаунова), «Волшебная гора» (Сцена на Стромынке, Москва, реж. Г. и Н. Назаровы), «Тысяча и одна ночь» (Восточная сцена Театра им. Г. Камала, Казань,
реж. Д. Афаунова), «Любовь» (Учебная сцена БДТ, Санкт-Петербург, М. Солошенко)
Также участвовала в лабораториях и проектах: «Ёлка у Ивановых» и «ЗАГС» (лаборатория «АРТХАБ», Новая сцена МХТ им. А. П. Чехова), «Карлик Нос» (ПУШКА LAB, филиал Театра им. Пушкина, Москва), «Русалка-2» (лаборатория «АРТХАБ», Новая сцена МХТ), проект сценографии к опере «Пиковая дама» (конкурс ArtMasters, Боярские палаты, Москва), «Антигона» (Школа традиционной режиссуры «ШТАР», Учебная сцена БДТ, Санкт-Петербург).
Сценограф, художник по костюму и стрит-арт художник работающий в области современного искусства.
Родилась в Петропавловске-Камчатском, а с 2010 года живет
в Москве. Окончила Московский Академический художественный лицей при РАХ, затем факультет сценографии ГИТИСа (мастерская Дмитрия Крымова, мастерская Николая Симонова).
Участвовала в создании таких спектаклей, как: «Ленинградские каникулы» (Новая сцена МХТ им. А. П. Чехова, Москва), «Фуня» (Атнинский государственный драматический театр, Республика Татарстан, реж. Д. Афаунова), «Волшебная гора» (Сцена на Стромынке, Москва, реж. Г. и Н. Назаровы), «Тысяча и одна ночь» (Восточная сцена Театра им. Г. Камала, Казань,
реж. Д. Афаунова), «Любовь» (Учебная сцена БДТ, Санкт-Петербург, М. Солошенко)
Также участвовала в лабораториях и проектах: «Ёлка у Ивановых» и «ЗАГС» (лаборатория «АРТХАБ», Новая сцена МХТ им. А. П. Чехова), «Карлик Нос» (ПУШКА LAB, филиал Театра им. Пушкина, Москва), «Русалка-2» (лаборатория «АРТХАБ», Новая сцена МХТ), проект сценографии к опере «Пиковая дама» (конкурс ArtMasters, Боярские палаты, Москва), «Антигона» (Школа традиционной режиссуры «ШТАР», Учебная сцена БДТ, Санкт-Петербург).
Полина Майорова
Режиссер по пластике спектакля «Ангел Вася»
Танцовщица, хореограф, режиссёр по пластике. Окончила ГИТИС (2022, мастерская А.Б. Кружалова). Эксартистка театра современного танца «всем телом», работает в независимом проекте «ӨЙ театр».
Работа в театре:
2026 — «Таня» (рук. А. Шульев, реж. С. Потапов, Театр
им. Е.Б. Вахтангова); «Олеся» (реж. А. Галимов, Челябинский ГМТ); «Тургенев. Му-му» (реж. С. Даниловых, Мастерская Назаровых), «блеск и пепел» (реж. а. шульев, театр им е.б.вахтангова).
2025 — «Ангел Вася» (реж. А. Галимов, ГИТИС, мастерская Н.В., Г. Г. Назаровых); «Ершов. За горами, за лесами»
(реж. Ю. Печенежский, «Практика»); «Нарспи» (реж. Д. Афаунова); «Нос. Сон» (реж. В. Козлов, Мензелинский драм. театр).
2024 — «Утиная охота» (Театр им. Е. Вахтангова), «Неотосланные письма» (Театр им. Г. Камала), «Синяя птица» (Великолукский драм. театр) — реж. А. Галимов; «Синдром Алисы»
(хор. А. Шуйский, ГИТИС, мастерская Ю.Н. Бутусова).
2023 — «П.О.Л.Е.» (реж. А. Галимов, ГИТИС, мастерская Каменьковича/Крымова); «Дубровский» (реж. К. Денискин, ТЮЗ, Нижний Новгород); «Конокрад» (реж. А. Заббаров, Альметьевский драм. театр).
2022 — «Леди Макбет» (хор. П. Майорова, дипломный спектакль, ГИТИС); «СОН» (реж. Д. Афаунова, ГИТИС, мастерская Каменьковича/Крымова).
Танцовщица, хореограф, режиссёр по пластике. Окончила ГИТИС (2022, мастерская А.Б. Кружалова). Эксартистка театра современного танца «всем телом», работает в независимом проекте «ӨЙ театр».
Работа в театре:
2026 — «Таня» (рук. А. Шульев, реж. С. Потапов, Театр
им. Е.Б. Вахтангова); «Олеся» (реж. А. Галимов, Челябинский ГМТ); «Тургенев. Му-му» (реж. С. Даниловых, Мастерская Назаровых), «блеск и пепел» (реж. а. шульев, театр им е.б.вахтангова).
2025 — «Ангел Вася» (реж. А. Галимов, ГИТИС, мастерская Н.В., Г. Г. Назаровых); «Ершов. За горами, за лесами»
(реж. Ю. Печенежский, «Практика»); «Нарспи» (реж. Д. Афаунова); «Нос. Сон» (реж. В. Козлов, Мензелинский драм. театр).
2024 — «Утиная охота» (Театр им. Е. Вахтангова), «Неотосланные письма» (Театр им. Г. Камала), «Синяя птица» (Великолукский драм. театр) — реж. А. Галимов; «Синдром Алисы»
(хор. А. Шуйский, ГИТИС, мастерская Ю.Н. Бутусова).
2023 — «П.О.Л.Е.» (реж. А. Галимов, ГИТИС, мастерская Каменьковича/Крымова); «Дубровский» (реж. К. Денискин, ТЮЗ, Нижний Новгород); «Конокрад» (реж. А. Заббаров, Альметьевский драм. театр).
2022 — «Леди Макбет» (хор. П. Майорова, дипломный спектакль, ГИТИС); «СОН» (реж. Д. Афаунова, ГИТИС, мастерская Каменьковича/Крымова).
Анастасия ланина
Директор театра
Родилась в 1999 году в Томске, Сибирь. Училась в музыкальной хоровой школе-студии мелодия и в игровом клубе «Колобки» в Дворце Творчества детей и молодежи. Оттуда и пошли все корни творчества. В 13 лет переехала в Санкт-Петербург, занималась там легкой атлетикой. Потом жизнь закрутила на юридический факультет уголовного права в МГЮА имени Кутафина. Но все 4 года упорно пыталась перепоступить. И вот в 2021 году, уже после окончания первого высшего поступила сразу на второе в ГИТИС, к Назаровым! С 2023 года мечтала о своем театре. Вот получилось.
Родилась в 1999 году в Томске, Сибирь. Училась в музыкальной хоровой школе-студии мелодия и в игровом клубе «Колобки» в Дворце Творчества детей и молодежи. Оттуда и пошли все корни творчества. В 13 лет переехала в Санкт-Петербург, занималась там легкой атлетикой. Потом жизнь закрутила на юридический факультет уголовного права в МГЮА имени Кутафина. Но все 4 года упорно пыталась перепоступить. И вот в 2021 году, уже после окончания первого высшего поступила сразу на второе в ГИТИС, к Назаровым! С 2023 года мечтала о своем театре. Вот получилось.
Неретина Ксения
Художник-иллюстратор мастерской
Художник-график и выпускница Полиграфического института по специальности «художник книги».
Занимается ручной печатью (цветной линогравюрой).
Ищет интересные способы самовыражения через свое творчество.
Участница выставки иллюстраций к произведениям Петрушевской в Библиотеке иностранной литературы (Москва);
цветная линогравюра «Пропорции любви» (Суздаль); цветная линогравюра «Славянские праздники» (Москва)
Художник-график и выпускница Полиграфического института по специальности «художник книги».
Занимается ручной печатью (цветной линогравюрой).
Ищет интересные способы самовыражения через свое творчество.
Участница выставки иллюстраций к произведениям Петрушевской в Библиотеке иностранной литературы (Москва);
цветная линогравюра «Пропорции любви» (Суздаль); цветная линогравюра «Славянские праздники» (Москва)
ЕЛИСЕЙ БОБРОВ
Продюсер театра
Родился 17 сентября в городе Рыбинск.
Сменил 5 школ — шкодил беспощадно!
Профессиональный барабанщик. Закончил музыкальную школу по классу «Ударная установка». Так же играет на фортепиано и гитаре.
С 2017 по 2019 год учился в школе Олега Табакова.
2019−2020 — служил в армии, в 154-ом отдельном комендантском Преображенском полку (Оркестр Московского гарнизона).
В 2021 году поступил в ГИТИС, в мастерскую Натальи и Геннадия Назаровых.
Родился 17 сентября в городе Рыбинск.
Сменил 5 школ — шкодил беспощадно!
Профессиональный барабанщик. Закончил музыкальную школу по классу «Ударная установка». Так же играет на фортепиано и гитаре.
С 2017 по 2019 год учился в школе Олега Табакова.
2019−2020 — служил в армии, в 154-ом отдельном комендантском Преображенском полку (Оркестр Московского гарнизона).
В 2021 году поступил в ГИТИС, в мастерскую Натальи и Геннадия Назаровых.
андрей маник
Режиссер и автор музыки спектакля «Ганмухури»
Андрей Маник — российский театральный режиссер, педагог и один из представителей современного документального театра. Создатель театра «Озеро».
Окончил режиссерский факультет ГИТИСа, где впоследствии начал преподавать.
Среди наиболее известных работ Андрея Маника — спектакли «Три сестры» и «Ричард» в независимом театре «Озеро», а так же «Свидетельские показания», «Крум» и другие.
Его постановки отличаются современным прочтением классических произведений, вниманием к личности человека и поиском новых театральных форм.
Особое место в творчестве режиссера занимает документальный театр.
Он создает проекты на основе реальных историй и воспоминаний людей.
Одним из ярких примеров стала работа на Выкса-фестивале, где Маник выступил автором и режиссером проекта «По домам» и «По углам», основанного на рассказах местных жителей.
Андрей Маник — российский театральный режиссер, педагог и один из представителей современного документального театра. Создатель театра «Озеро».
Окончил режиссерский факультет ГИТИСа, где впоследствии начал преподавать.
Среди наиболее известных работ Андрея Маника — спектакли «Три сестры» и «Ричард» в независимом театре «Озеро», а так же «Свидетельские показания», «Крум» и другие.
Его постановки отличаются современным прочтением классических произведений, вниманием к личности человека и поиском новых театральных форм.
Особое место в творчестве режиссера занимает документальный театр.
Он создает проекты на основе реальных историй и воспоминаний людей.
Одним из ярких примеров стала работа на Выкса-фестивале, где Маник выступил автором и режиссером проекта «По домам» и «По углам», основанного на рассказах местных жителей.